开启艺术与科技的碰撞
1月29日，艺术家郑达个展“未知的未知”在今日美术馆1号馆开幕。本次展览历经两年筹备，由今日美术馆主办，华中师范大学协办，今日美术馆学术副馆长晏燕策展，集中展出了郑达自2016年来以“低科技”为探讨形式的代表作《生理反应1》《机器的自在之语》《上传者》等。
开启艺术与科技的碰撞
在过去的一年，面对疫情的冲击与考验，今日美术馆对未来发展做出了清晰规划，战略性选择当代艺术、艺术与科技、艺术与设计——三条轴线为发展方向，继续以年轻的姿态、前瞻的态度、积极探索当代美术馆运营发展模式。??
作为2021年“今日”的开年首展，“未知的未知——郑达个展”为大众呈现的正是“艺术与科技”的碰撞。
今日美术馆馆长张然在开幕式上说：“我们因未知而好奇、因未知而反思。从神明与神话、艺术与文学、到科学与科技，自古以来人们不断试图找到新的答案。郑达向我们展示出了他对于这个主题的剖析和思考，以及在21世纪的语境里，我们如何通过艺术创作和科技运用，探索作为人的当下处境和未来的边界。”
今日美术馆馆长张然致辞
探索未知，是艺术家与科学家共同的目标。虽然媒介不同，但他们互相启发，相得益彰。科技的发展为艺术提供新的表现手段，拓展了艺术的表现空间，而科学也可以从艺术中获得启发与生命力。在全社会畅谈创造力的今天，艺术与科技的融合吸引了很多创投企业的目光。展览开幕式现场，金沙江创投主管合伙人丁健先生特邀出席，他谈到“目前很多人非常担忧人工智能，害怕将来机器会取代人，但其实人工智能不可能取代整个大脑。人的左脑主要负责计算、逻辑和推理，而右脑主管艺术创作，以及哲学和科学思维。人工智能或许会取代左脑的功能，但右脑才是人的自我真正存在的地方，当人工智能把左脑的逻辑推理拿走后，剩下的就是右脑，像艺术家那样富有创造性的右脑。所以教育孩子要注重左右脑同时开发，这样他们才能适应即将到来的人工智能的时代。”
当机器吞噬人的体征而异化
作为一位工作生活于武汉的湖北籍艺术家，郑达在过去的一年里有对疫情深刻的个人感悟。此次个展集中呈现了他对后疫情时代语境下对环境和对未来的思考，以反思科技创作为线索，呈现了他对全球景观下，经济与互联网、科技的发展将成为必然趋势的探讨。
《机器的自在之语》占据今日美术馆1号馆二层主展厅。在这个悬浮的巨型LED金属矩阵中，机器开始用自己的语言、自己的感受来表达它对周围环境的反应。当观众触摸作品装置，机器吞噬了人类的体征而变得异化，触摸者的心跳被灯光装置所捕捉，从而驱动灯光的动画，机器在心跳介入的随机事件中逐渐生成对真实生命的预期。而机器对自然行为的计算，集中体现在灯光与声音还有当地天气的数据关联。
郑达《机器的自在之语》互动LED装置现场互动
郑达《机器的自在之语》互动LED装置?
《上传者》是郑达创作于2018年的灯光机械装置。凯瑟琳·海勒曾指出，当今的主体有两个身体，“表现的身体”与“再现的身体”。当技术与人融合创造出的新型主体时，“表现的身体”与“再现的身体”将在这一新型主体上发生重叠。同时借用与机械臂顶端的激光折射来形成对立，机械臂的运动目标具备极强的指向性属性，而激光的射点作为机械臂的延伸，经由镜子或棱柱的重复翻折，逐渐被随机、模糊。
在此，“光”即是信息，也是凸显机器计算的记忆的介质。表现的身体（重复的机械运动掺杂着超出日常经验的反关节运动）与再现的身体（日常生活化的动作模仿）相重叠产生的异质性，使这一新型主体的“形貌”逐渐浮出水面。
上传者灯光机械装置
上传者灯光机械装置
《生成的线索》是基于电子生成艺术计划的系列作品之一，作品利用运算模拟个人行为和环境的互动。这件互动作品完全由程序生成，已经持续运行了15个月以上，产生了1100多小时的数据和图片，观众可以看到程序模拟生成了两个鼠标在屏幕上不停地移动、点击和追逐，它们分别代表着一个人下意识的行为模式和外界环境对他的影响。一个鼠标留下的轨迹持续地受到另一个的影响，并为后者所取消。
生成的线索互动影像装置程序截屏
生成的线索互动影像装置
郑达与他的低科技“新物种”
媒体时代的艺术关键不在于媒体本身是否具有滋养艺术的能力，而是艺术家是否愿意借用“新”的科技创造艺术。作为低科技实验室的创始人，郑达的艺术创作一直延续着对机器意识与人工智能的兴趣，强调使用自身可控的技术或者生活化的技术工具，形成工作模式来创作。“低科技”与高科技虽然没有明显的界限，但他尽量避免因过度“高科技”带来的技术制作的复杂性，以及让人产生难以亲近与理解的距离感。
郑达通过机器的“冰冷气质”“理性的运算”，以及“信息投喂”与“机器学习”构建起视觉系统，探索人机之间的交互以及机器在获得“思考”后生成的“新物种”在人类不可见的空间中创造的意义和未来。
展览现场
在技术生态中生存和创作的艺术家，技术不再是工具，而是思维重塑和延伸实验性的力量，伴随着屏幕图像和数字形象成长的一代艺术家，更是有自我的技术认知。
作为跨媒体艺术家，郑达更是在通过科技媒介表达艺术的观念，探索未知的未来。在他看来人类与机器是共生关系，他常思考机器会如何看待人类，在不停进行艺术与科技碰撞的过程中，试图探讨人与机器的共生关系。无论是《机器的自在之语》《生理反应1》再或者《捕食器的函数》等，都是艺术家通过赋予作品一定的程序之后，试图让机器启用自己的语言来表达对周围环境的反馈，从而形成一种自主性运行的状态，让体验者可以感受到机器的生命之感。
展览现场
作品《未知的指数》因疫情的原因，只能遗憾的以方案的形式呈现。这正回应了本次的展览主题“未知的未知”。未来充满未知，不管是科技艺术还是人类的最终生存境遇，都沉浸在无尽的未知之中。
艺术家郑达为观众导览
除了主张“低科技”与“交互”外，在展览中郑达同时强调“游戏”这一概念。他说：“游戏对我来说是我艺术创作很重要的一个命题，游戏不仅仅改变的是娱乐方式，更是一个很重要的媒介”。“游戏”作为一种娱乐方式逐渐改变了人对于现实和虚拟世界认知的边界，对艺术家而言，未来、信息存储及其生命、意识，不同维度的概念边界不再清晰可见，反而随时互相转换。
展览将持续到2021年4月5日。